domingo, 28 de febrero de 2021

Let´s talk about cinema!


WHAT IS YOUR FAVOURITE MOVIE?
DO YOU EAT POPCORN AT THE CINEMA?
HOW OFTEN DO YOU USUALLY GO TO THE CINEMA?
WHAT IS YOUR FAVOURITE ACTRESS OR ACTOR?
....

“THE FIRST MOVIE WAS A HIT, BUT THE SEQUEL BOMBED.”(it means it was not popular or successful)


“I WAS ON THE EDGE OF MY SEAT THE WHOLE TIME!”

(very interesting and exciting)

“THE SPECIAL EFFECTS WERE BREATHTAKING (it means incredible and amazing, BUT THE ACTING LEFT SOMETHING TO BE DESIRED.”(NOT VERY GOOD)














viernes, 26 de febrero de 2021

Encuadros 14: PIERRE AUGUSTE RENOIR

 


BAILE EN EL MOULIN DE LA GALETTE

El Moulin de la Galette fue un antiguo molino abandonado hacia mediados del siglo XIX, situado en lo alto de la colina de Montmartre ( ya habíamos hablado de éste barrio ¿verdad?)
 Los domingos y los festivos, el espacio funcionaba como un cabaret y lugar de baile muy popular, al que concurrían artistas – los impresionistas, en particular -, escritores, poetas, bailarinas, obreros y jóvenes de la burguesía, todos en busca de diversión.
 Durante el invierno, cuando hacía buen tiempo, los bailes del Galette, se realizaban en el exterior del gran barracón verde que contenía el llamado Salón de Invierno. 
Una orquesta tocaba y la multitud bailaba en la pista. Los bailes comenzaban a las tres de la tarde extendiéndose hasta  pasada la medianoche, utilizando para alumbrar,  columnas con lámparas de vidrio iluminadas con gas.
 La pista de baile estaba rodeada por una balaustrada de madera con un banco corrido, donde se sentaban las mujeres esperando ser invitadas a bailar, detrás se encontraban mesas con asientos bajo los árboles, donde se comía y se bebía.
En la obra hay un predominio de los azules ¿verdad?
En la parte superior coloca los tonos verdes.
Y para crear un equilibrio coloca amarillo en los sombreros, los cabellos y los vestidos.
En el primer plano nos muestra escenas de reposo. Sin embargo, en segundo plano nos muestra el baile.
Se pintó en 1876 (cien años antes de nacer yo)
Adoro este cuadro. Siento que puedo escuchar la música incluso...







jueves, 25 de febrero de 2021

Women artist

 Andamos buscando un tema que elijamos entre todos y todas de la sirena musical.

La pasada vez elegimos todos democráticamente nuestro tema de música clásica. Fue la cabalgata de las Valquirias. 

Ahora nos toca elegir MUJERES por ello he seleccionado un poquito de todo:flamenco, pop, soul, latino e indie.

¿Elegimos una de entre éstas 5?

1.LAS MIGAS
2.KATE BUSH
3,ARETHA FRANKLIN
4.CELIA CRUZ
5.GINEBRAS








martes, 23 de febrero de 2021

How often do you......?

 ...play cards?

...watch tv?

....go to the gym?

....visit your grandparents?

....do execise?

...play board games?

....play computer games?

....go to the doctor?

... eat vegetables?

... kiss your mother?

... hug your friend?

...sing songs?

...meet with friends?






jueves, 18 de febrero de 2021

Encuadros 12: PAUL GAUGUIN



MUJERES DE TAHITI EN LA PLAYA




The spirit of Montmartre

 In 1880, Montmartre was a remote and dangerous area of ​​Paris that began to attract many young creators: Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Signac, Pierre Bonnard and....many people moved there. All of them wanted to live on low spending, work in bohemian Paris and avoid the bourgeois center of the French capital.

The streets of Montmartre and the entertainment found in cabarets, theaters, concert cafes and circuses was a strong inspiration for artists.

Toulouse-Lautrec represents a key figure in linking the artists and intellectuals who placed Montmartre in the spotlight of transgression and the avant-garde of the late s. XIX.

This is the Le chat noir poster. It was a cabaret with music and shadow theater



Now I show you some photos of the exhibition:



Do you want to colour Montmartre?

Can you make up a shadow play? In groups of 4
1. Choose a tale
2. Choose  characters (eight minimum)
3. Draw the characters and then show to your teacher Helena
4.Cut the characters
5.Rehearse the play
6. Enjoy!!!!(but all the time)




























domingo, 7 de febrero de 2021

¡¡Nos vamos de excursión el miércoles!!

 Primero veremos nos adentraremos en la cultura pop con Andy Wharhol, Yayoi Kusama, Lichtenstein,...







 Centro de Historias Zaragoza se encuentra en los límites del barrio de San Agustín del casco histórico de la ciudad, muy cerca de la Calle el Coso,  la Iglesia de la Magdalena y del Monasterio de la Resurrección.

El acceso al Centro de Historias de Zaragoza se puede realizar por la calle Asalto, donde se encuentra la fachada nueva del edificio, o por la plaza San Agustín, lugar donde se localizan la fachada de la iglesia y la torre barrocas
Su interior es un espacio moderno inspirado en las diferentes culturas que han pasado por la ciudad.

El edificio consta de 4 plantas y el claustro al aire libre. En su interior se realizan exposiciones temporales contemporáneas, actividades, talleres y además en la ultima planta se encuentra el Museo del Origami de Zaragoza.

El Centro de Historias Zaragoza cuenta con los siguientes espacios:

  • Planta Sótano: se encuentra el Espacio Cripta, sala de exposiciones temporales en la cripta de la antigua Iglesia de San Agustín.
  • Planta Calle: recepción del Centro de Historias de Zaragoza, cafetería – restaurante, patio al aire libre y Espacio Transito, otra sala de exposiciones temporales.
  • Primera Planta: sala de exposiciones.
  • Segunda Planta: Escuela Museo del Origami de Zaragoza (EMOZ).

El Centro de Historias Zaragoza se encuentra en lo que fue el convento y la Iglesia de San Agustín, fundados por los agustinos en el siglo XIII junto a la muralla medieval de la ciudad.

Durante los Sitios de Zaragoza, los franceses abrieron una brecha de entrada en los muros del convento y se produjo una gran batalla en esta zona dejando prácticamente en ruinas el conjunto eclesiástico.

Únicamente han llegado a nuestros días la fachada de la iglesia, la torre, la cripta y un muro.

La zona donde se asienta el Centro de Historia de Zaragoza conserva de forma secuencial vestigios de todas las culturas, etapas e incluso de las vicisitudes históricas que se han sucedido.

En las diversas campañas arqueológicas se han encontrado testimonios de la presencia de iberos, romanos y musulmanes, hasta el asentamiento definitivo del Convento de San Agustín, a finales del siglo XIII. La presencia religiosa termina con la desamortización y transformación en cuartel de intendencia militar, a mediados del siglo XIX.

Durante los Sitios de 1808 y 1809, el convento formaba parte de la línea defensiva de la ciudad y en él se situaron baterías y baluartes, objeto de encarnizados combates que arruinaron el edificio. Precisamente fue en este lugar donde se abrió una de las brechas por las que las tropas francesas se introdujeron en la ciudad, forzando su rendición.

Tras varios años de obras y acondicionamiento, el Centro fue inaugurado en 2003. Inicialmente planteado como un museo dedicado a la historia de la ciudad, el centro se ha reconvertido en uno de los espacios culturalmente más activos de la ciudad. Definido como Centro de Cultura Contemporánea, es escenario habitual de exposiciones y numerosas actividades complementarias (ciclos de cine, talleres, cursos, charlas, jornadas temáticas...).

El Centro se levanta sobre un edificio de nueva planta que reinterpreta los espacios correspondientes a la iglesia y los antiguos claustros. También incorpora los elementos históricos conservados: la torre campanario y la fachada de la iglesia barroca, del siglo XVIII, donde se sitúa el acceso principal. De igual forma, se ha integrado la antigua cripta.

El edificio consta de dos sótanos, planta baja y dos plantas alzadas. La superficie total es de 6.585 metros cuadrados. En el emplazamiento de los antiguos claustros existe una plaza ajardinada de acceso público.

El proyecto original para el nuevo edificio fue diseñado por el arquitecto Ricardo Usón y el proyecto definitivo y la dirección de obra correspondieron al arquitecto José María Ruiz de Temiño. Las iconografías que simbolizan las diferentes épocas de la ciudad son obra del artista Santiago Arranz..










jueves, 4 de febrero de 2021

Encuadros 10: Andrew Wyeth

 


Este cuadro del pintor realista norteamericano Andrew Wyeth es una de sus obras más conocidas, y en ella representa a Christina Olson, quien padecía una enfermedad degenerativa. Christina tuvo la polio cuando era niña, razón por la cual sus piernas se deterioraron y perdió la capacidad de andar.

El momento que representó es verdaderamente sencillo de deducir, siendo uno en que Christina dejó su silla de ruedas para sentarse en la hierba, tratando de recorrer el camino hacia su casa arrastrándose con gran esfuerzo. Algo que, según parece, solía hacer con bastante frecuencia.

Por esto fue que Wyeth representó a la mujer tumbada en la hierba de lo que parece una colina sin árboles y mirando a lo lejos, hacia una casa gris y un granero que quedan verdaderamente alejados en el horizonte.

Aunque no se aprecie a simple vista, el detallismo y el cariño con que fue tratada la obra es exquisito. 

Se aprecia como Christina agarra la hierba con sus manos, haciendo fuerza para arrastrar todo el peso de su cuerpo. Además, podemos ser testigos de como todo el peso recae en la parte superior de su cuerpo, pues se apoya sobre una de sus manos.

En cambio, la parte inferior de su cuerpo, sus piernas, se perciben ligeras, sin posibilidad de ejercer movimiento. Están en el suelo, carentes de movimiento, lo que se contrapone a la fuerza ejercida por la parte superior.

 La vivienda que aparece plasmada en el cuadro no es otra que la propia casa de verano de Wyeth, desde cuya ventana pudo ver en una ocasión a la mujer, escena que sin duda tuvo que llamar la atención del artista hasta el punto de convertirla en protagonista.

No obstante, aunque la apariencia de Christina Olson en el cuadro es de una muchacha joven, se sabe al comparar la fecha del cuadro con la del nacimiento de Christina que en el momento de la elaboración contaba realmente con 55 años. Por esta razón, el pintor no la utilizó a ella como modelo, sino a su propia mujer, Betsy Wyeth.


 "El mundo de Christina" muestra que se encuentra en el mismo mundo físico que nosotros pero, sin embargo, debido a sus mermadas capacidades físicas, parece vivir en un mundo completamente diferente.

 Para ella, los pocos metros que la distancian de la vivienda se convierten en kilómetros, en una verdadera lucha.


En estos momentos se encuentra en el MOMA de Nueva York.


Descubrimos a Hipathia de Alejandría

 


  • Hipatia fue una filósofa griega que le abrió el camino a las mujeres en un campo que, hasta ese momento, era exclusivamente para hombres: la astronomía (ciencia que estudia los planetas y las estrellas).
  • Nació en Alejandría en el año 355 d.C. aproximadamente.



  • Hipatia era hija de Teón, un reconocido matemático y astrónomo griego. De su padre aprendió lo más básico de geometría y álgebra y, de sus trabajos más importantes destacó la mejora de los astrolabios de la época, un aparato que permitía saber la posición y la altura de las estrellas.

  • La pasión por la búsqueda de lo desconocido impulsó a Hipatia a aprender y a experimentar mucho más, no solo dedicándose a la investigación, sino también a la enseñanza de las más grandes obras de filósofos como Platón y Aristóteles.

  • Hypatia era una persona que pensaba de forma racional, es decir, buscaba pruebas para probar una creencia o hipótesis.
  • Las enseñanzas de Hipatia impulsaban al raciocinio, y buscaba hacer que la gente probara aquello en lo que se creía, como de qué están hechas las estrellas o si de verdad se ocultan de nuestros ojos cada 12 horas.
  • Pero esta situación no le gustó a muchos cristianos de la época, y aunque las puertas de sus clases estaban abiertas para cualquier tipo de persona con cualquier tipo de creencia, finalmente se acusó a Hipatia de fomentar la persecución de cristianos en Alejandría, a pesar de que nunca promovió el odio ni el rechazo a los mismos.
  • Hipatia se convirtió en un personaje muy importante de la historia, sobre todo porque en su época las mujeres no tenían muchas oportunidades de participar en las ciencias, y ella lo consiguió hacer con mucha dedicación.
  • El recelo que despertó entre muchos religiosos y las acusaciones que se lanzaron contra ella sobre su odio y rechazo a la religión, fueron la causa de su muerte en el año 415 d.C., aproximadamente.
  • Otra triste noticia para el mundo de la ciencia es que todos los trabajos de Hipatia sobre astronomía desaparecieron después de su muerte, incluso los planos de distintos aparatos para ver las estrellas. Sin embargo, continúa siendo una referencia a nivel mundial en las disciplinas de matemáticas, astronomía y filosofía.